Quinta edizione per il Festival Internazionale di Villa Adriana, rassegna che si svolge fino al 20 luglio in una delle location più suggestive del mondo, con il grande palcoscenico all’aperto allestito nell’area delle Grandi Terme di Villa Adriana, straordinario sito archeologico a cielo aperto riconosciuto dall’Unesco come Patrimonio dell’Umanità.

Decima edizione per “Lungo il Tevere…Roma”, il villaggio fluviale dell’estate capitolina. La lunga rassegna, partita il 12 giugno, va avanti per 80 giorni fino al 28 agosto. Libri e letture, teatro, cinema, cabaret, musica, fotografia, vintage, gastronomia e quest’anno anche sport per tutti, lungo milleseicento metri di banchina tra Ponte Sisto e Porta Portese. Tutto gratis, con 60 stand e 11 tra ristoranti e wine bar. E’ una delle rassegne più vivaci e affollate del palinsesto estivo romano: l’anno scorso si è registrata una media di 15 mila presenze a sera.

Si chiude all’insegna della tradizione, con La boheme di Giacomo Puccini, la prima parte della stagione del Teatro dell’Opera in programma al Costanzi. Dal mese di luglio gli spettacoli di lirica e balletto si spostano infatti alle Terme di Caracalla per la stagione estiva. La boheme torna all’Opera di Roma dopo quasi 10 anni di assenza con Ramòn Vargas e Hibla Gerzmava nel ruolo dei protagonisti, diretti da James Conlon. Dieci le rappresentazioni in programma.

In occasione dei 150 anni dall’Unità d’Italia, Gagosian Gallery é lieta di annunciare Made in Italy, un’importante mostra collettiva nel suo spazio romano di Via Francesco Crispi 16.

Curata da Mario Codognato, la mostra intende tracciare un inedito percorso italiano attraverso l’opera di alcuni tra i maggiori artisti degli ultimi 60 anni: Georg Baselitz, Jea n Michel Basquiat, Joseph Beuys, Dike Blair, Marcel Duchamp, Alberto Giacometti, Douglas Gordon, Andreas Gursky, Keith Haring, Damien Hirst, Howard Hodgkin, Mike Kelley, Jeff Koons, Louise Lawler, Roy Lichtenstein, Richard Prince, Robert Rauschenberg, Gerhard Richter, Richard Serra, Cindy Sherman, David Smith, Thomas Struth, Cy Twombly, Andy Warhol, Lawrence Weiner.

L’irresistibile attrazione esercitata dal “Bel Paese” nei confronti degli artisti del resto del mondo affonda le radici nel passato profondo e, com’é noto, conosce il momento di splendore a cavallo tra Settecento e Ottocento, all’epoca del cosiddetto Grand Tour, quando artisti-viaggiatori inglesi, americani, francesi e tedeschi varcano le Alpi per sperimentare da vicino la grande tradizione classica conosciuta solo sui libri, i capolavori di un passato idealizzato, ma anche il brivido provocato da uno stile di vita diverso e alternativo rispetto a quello che conoscono in patria. É così che, sfidando le difficoltà di un turismo tutt’altro che confortevole, artisti da ogni dove s’immergono nelle meraviglie del passato e nel vitalistico disordine del presente. L’Italia diventa idea e ideale artistico: gli esotismi bizantini di Venezia, la sensualità del Rinascimento fiorentino, l’infatuazione per le vestigia della Roma classica, stordiscono e ispirano. E la liaison non s’interrompe neppure durante il XX secolo, allorché viaggiare diventa più facile, meno “straordinario” e alla portata di molti. L’esperienza italiana, la residenza nelle nostre turbolente città o l’immersione nelle pastoralità delle nostre campagne, rimane il passaggio eccezionale nella carriera di tanti artisti di primo piano, il momento d’oro della loro visione, la felice congiunzione della bellezza del passato con il presente creativo che ognuno di loro rappresenta.